Znamy program 23. edycji festiwalu Millennium Docs Against Gravity!
59 najlepszych filmów dokumentalnych z całego świata zaprezentowanych na 137 seansach, 10 intensywnych festiwalowych dni i jedna Nagroda Wolności - już między 8 a 17 maja w Kinie Muza potrwa 23. edycja Millennium Docs Against Gravity. Znamy pełny program tegorocznego festiwalu!
Hasło 23. edycji Millennium Docs Against Gravity brzmi „Poszukiwania” i podsumowuje ponad dwie dekady rozwoju kina dokumentalnego, które polska publiczność może obserwować dzięki festiwalowi.
Tegoroczne hasło odnosi się zarówno do poszukiwania właściwej formy opowiadania o rzeczywistości, które jest nieodłączną częścią pracy dokumentalistów_ek, ale też do poszukiwania wiedzy o świecie, które charakteryzuje naszą publiczność. Wspólnie z ekipą festiwalu, twórcy i publiczność wyruszają także na inne poszukiwanie - wzajemnego zrozumienia i wspólnych wartości w czasach polaryzacji oraz niepewności. Poszukujemy rozwiązań dla problemów, które dostrzegamy w rzeczywistości - geopolitycznych, ekologicznych, społecznych czy ekonomicznych. Filmy nie zmieniają świata, ale dają świeżą perspektywę i zachęcają do działania. Wierzymy, że ludzie, którzy je oglądają, często zmieniają później rzeczywistości - mówi Mateusz Góra, szef komunikacji MDAG.
Co więc możemy znaleźć w premierowym programie?
Film otwarcia Millennium Docs Against Gravity w Poznaniu
Już 8 maja o 20:00 poznańską odsłonę festiwalu otworzy “Kłopotliwy niedźwiedź”. Nie tylko ludzie muszą mierzyć się z problemem odbierania miejsca, w którym od zawsze żyli. W Churchill w Manitobie, światowej stolicy niedźwiedzi polarnych, tytułowy „Kłopotliwy niedźwiedź” (“Nuisance Bear”, reż. Gabriela Osio Vanden, Jack Weisman) porusza się między turystami, strażnikami i myśliwymi. Ci często uznają go za utrapienie, chociaż to miejsce na szlaku jego naturalnej migracji. Opowieść prowadzona z perspektywy inuickiego narratora obserwuje tę dynamikę, zmuszając widza do przemyśleń i stawia konfrontację ponad moralizowanie.
Po seansie odbędzie się spotkanie z reżyserami filmu, którzy pojawią się w Kinie Muza osobiście.
Nagroda Wolności ufundowana przez Miasto Poznań
W trakcie tegorocznej edycji Festiwalu Millennium Docs Against Gravity w Poznaniu po raz szósty zostanie przyznana Nagroda Wolności ufundowana przez Miasto Poznań (The City of Poznań Freedom Award). Spośród filmów nominowanych do ogólnopolskiego Konkursu Głównego, na gruncie lokalnym trzyosobowe Jury wyłoni zwycięski tytuł, który najwierniej broni fundamentów wolności, stawiając w swoim centrum godność i prawa człowieka oraz wszystkich istot ożywionych i nieożywionych. Twórczyni lub twórca wybranego filmu otrzyma nagrodę w wysokości 3000 euro.
W tegorocznej konkursowej selekcji znalazło się dwanaście filmów - w tym otwierający MDAG “Kłopotliwy niedźwiedź” - stanowiących idealny dokumentalny kalejdoskop wydarzeń i emocji panujących na świecie.
W „Bez końca” („Closure”) w reż. Michała Marczaka Daniel wyrusza na niekończące się poszukiwania syna. Odkąd Krzysiek wyszedł z domu i poszedł na most, gdzie widziano go po raz ostatni, jego rodzice żyją w niekończącym się zawieszeniu pomiędzy niepewnością a bólem. Daniel od dwóch lat nieustannie przeszukuje Wisłę za pomocą specjalistycznego sprzętu i własnoręcznie zbudowanej łodzi – przełom w policyjnym śledztwie nigdy nie nastąpił. Poszukiwania stają się dla Daniela szansą na rozliczenie się z dotychczasowym życiem i odpowiedzią na rozpierający ból po stracie syna.
Anna także próbuje odnaleźć sens po stracie kogoś bliskiego. Przez dziesięć lat budowała w skali 1:3 dom dla marionetki noszącej imię jej zmarłej przyjaciółki. Miała 24 lata, gdy poznała 73-letnią Yo. W domku ich bliskość i więź mogą dalej się rozwijać. „Yo (Miłość jest zbuntowanym ptakiem)” („Yo. Love Is a Rebellious Bird”) Anny Fitch i Bankera White’a ukazuje siłę artystycznej kreacji jako wyjątkowego sposobu na upamiętnienie bliskich osób.
Soraya Akhalaghi jeszcze nie odnalazła swojego domu. Ma dopiero 16 lat, ale już tworzy dojrzałe i piękne rzeźby oraz rysunki. Mieszka w Iranie ze swoim przemocowym mężem, za którego zmuszona została wyjść w wieku 13 lat. Przez pięć lat nagrywała telefonem film, podejmując żmudne próby ucieczki z kraju do Europy, nazywane przez migrantów grami. Współreżyserowany przez nią razem z Mehrdadem Oskoueiem „Lis i różowy księżyc” („A Fox Under A Pink Moon”) rezygnuje z tradycyjnej struktury dokumentalnej na rzecz formy opartej na obrazach, gestach i symbolach. Oddaje głos Sorayi w jej pełnych młodzieńczej odwagi poszukiwaniach własnej tożsamości i drogi do nowego domu.
O szukaniu swojego miejsca opowiada także film „Wszędzie dobrze wszędzie źle” („Two Mountains Weighting Down My Chest”). Jego główna bohaterka i równocześnie reżyserka Viv Li wychowała się w Pekinie, a obecnie mieszka w Berlinie i próbuje odnaleźć balans pomiędzy dwoma skrajnie różnymi światami – progresywną sceną niemieckiej stolicy oraz tradycyjnym życiem rodzinnym w Chinach. Nieustannie negocjuje warunki swojej migracji, przynależności i tożsamości pod ciężarem tytułowych dwóch gór: indywidualizmu i lojalności wobec własnych korzeni.
Z kolei tytułowe „Córki góry” („To Hold a Mountain” Biljany Tutorov i Petara Glomazića), nie pozwolą, aby ktoś zabrał ich ziemię. Gara i jej córka Nada co roku wracają na rodzinne pastwiska, żyjąc w bliskości z naturą i tradycją. Naturalna harmonia zostaje zachwiana, gdy NATO – wraz z rządem Czarnogóry – postanawia zbudować na terenie ich pastwisk poligon wojskowy. Gara staje się liderką lokalnej społeczności i ruchu oporu przed militaryzacją krajobrazu. To czuła opowieść o więzi z miejscem, kobiecej sile i wytrwałości wobec współczesnych form dominacji.
O tym, jak wiele mogłaby nam dać przyjaźń ze zwierzętami, świadczy historia Yorgosa. Ten nieśmiały nastolatek z wadą wzroku nawiązuje przyjaźń ze świerszczem – Isabellą. Ich więź staje się dla chłopaka katalizatorem do odnalezienia odwagi i samego siebie. Po rozwodzie rodziców chłopak ma problemy z nawiązywaniem kontaktów, ale Isabella pomaga mu odnaleźć swoje miejsce na ziemi. „Bugboy” Lucasa Paleocrassasa, który będzie miał na MDAG swoją premierę międzynarodową, łączy realizm z metaforycznym tonem baśni, budując obrazy jednocześnie realistyczne i poetyckie.
O pięknie natury opowiada także Vincent Munier, autor znanego „Ducha śniegów”. Tym razem wyrusza w głąb pradawnych francuskich lasów, aby odnaleźć źródło tętniącej życiem dzikiej przyrody. Niczym w baśni, wraz z ojcem i synem przemierzają bory, a kamera „słucha” lasu jak żywego organizmu, pełnego dźwięków i ruchu. „Pieśni lasu” („Whispers in the Woods”) to opowieść o zachwycie nad naturą, rodzinnych więziach i wspólnym przeżywaniu świata.
Z kolei pobyt w hotelu Hilton w Addis Abebie oraz „Cesarz” Kapuścińskiego stają się dla reżyserki „Pomiędzy woskiem i złotem” („Wax & Gold”) punktem wyjścia do refleksji nad imperialną przeszłością Etiopii. Mistrzyni kina dokumentalnego Ruth Beckermann porusza się pomiędzy kontekstami, lokalną perspektywą i systemami znaczeń, aby odnaleźć klucz do zrozumienia etiopskiej historii i teraźniejszości.
O znaczeniu przeszłości opowiada także inny konkursowy film. Gdy lodowce Islandii topnieją, a dziadkowie odchodzą, islandzki pisarz Andri Snær Magnason przekształca rodzinne zdjęcia, nagrania, mity i pieśni w kapsułę czasu, zachowując wspomnienia, rodzinę i historię. „O czasie i wodzie” („Time and Water”) Sary Dosy to opowieść o przemijaniu, pamięci międzypokoleniowej i próbach zachowania wspomnień, która nieuchronnie znikną.
Z kolei film „Mariinka” Pietera-Jana de Pue opowiada o sytuacji w Ukrainie. Wojna sprawiła, że życie każdego na linii frontu wywróciło się do góry nogami. Obiecująca bokserka została ratowniczką medyczną, a młoda kobieta zajmuje się usługami kurierskimi, przemycając towary przez linię frontu. Dwaj bracia stają po przeciwnych stronach konfliktu, podczas gdy najmłodszy przebywa w USA w rodzinie zastępczej. Ich sytuacja zaczyna przypominać grecką tragedię.
Konkursową stawkę zamyka film o Alejandrze, która w poszukiwaniu bliskości i pod presją ze strony rodziny zdecydowała się na desperacki krok – zaczęła udawać, że jest w ciąży. Kłamstwo, podtrzymywane przed mężem i rodziną, przeradza się w skomplikowaną operację, która wymyka się spod kontroli. Granica między prywatną tajemnicą a publicznym skandalem zaciera się. „Moje dziecko” („A Child Of My Own”) Maite Alberdi to poruszający portret kobiety uwięzionej w sieci własnych kłamstw, a zarazem opowieścią o samotności i potrzebie spełnienia marzenia o macierzyństwie.
W tegorocznym Jury poznańskiego konkursu zasiądą:
Piotr Jacoń - dziennikarz, dokumentalista, autor książek „My, trans”, „Wiktoria. Transpłciowość to nie wszystko” oraz reportaży "Wszystko o moim dziecku" oraz "Wszystko o moim państwie". W 2025 roku zdobywca Grand Press w kategorii wywiad. Aktywista uhonorowany także "Koroną Równości" przez KPH oraz Medalem Wolności Słowa przez Fundację Grand Press.
Lidia Duda - reżyserka i scenarzystka filmów dokumentalnych. Jej filmy pokazywane były w konkursach na znaczących światowych festiwalach. Jej ostatni film "LAS" nagrodzono m.in. na MFF w Salonikach oraz pięcioma nagrodami podczas 21. MDAG, w tym za najlepszy polski film dokumentalny. Należy do Stowarzyszenia Filmowców Polskich, Polskiej Akademii Filmowej, Gildii Polskich Reżyserów Dokumentalnych.
Aleksandra Hromada - liderka społeczna, producentka wydarzeń i mentorka. Założycielka i prezeska Local Girls Movement, organizacji wzmacniającej kobiety poprzez edukację, kulturę i działania społeczne. Tworzy projekty na styku kultury, równości i zaangażowania społecznego. Laureatka tytułu Liderki Równości Wielkopolski 2024 (Forbes Women & British Embassy) oraz Poznanianki Roku 2023.
Ogłoszenie zwycięskiego nazwiska i wręczenie statuetki nastąpią w czwartek 14 maja o godz. 20:00 w Kinie Muza (Sala 1).
23 kwietnia – start sprzedaży biletów i karnetów
WWW:
https://mdag.pl/
https://www.kinomuza.pl/
Strona poznańskiej odsłony festiwalu:
https://mdag.pl/22/pl/Poznan/homepage
Facebook:
https://www.facebook.com/MillenniumDocsAgainstGravity/
https://www.facebook.com/KinoMuzaPoznan/
Instagram:
https://www.instagram.com/millenniumdocsagainstgravity/
https://www.instagram.com/kinomuza/
YouTube:
https://www.youtube.com/c/MillenniumDocsAgainstGravityFilmFestival
reż. Nathan Grossman
Szwecja, Dania, Francja
2026
93’
reż. Poh Si Teng
USA, Palestyna, Katar, Malezja
2026
93’
reż. Michał Marczak
Polska, Francja
2026
108’
reż. Jane Pollard, Iain Forsyth
Wielka Brytania
2025
96’
reż. Lucas Paleocrassas
Grecja, Francja
2026
87’
reż. Nikolaus Geyrhalter
Austria
2025
128’
reż. Biljana Tutorov, Petar Glomazić
Serbia, Francja, Czarnogóra, Słowenia, Chorwacja
2026
105’
reż. Daughters of the Forest
Meksyk
2026
95’
reż. Miro Remo
Słowacja, Czechy
2025
84’
reż. Łukasz Ronduda, Filip Pawlak
Polska
2026
75’
reż. Alex Bakri
Palestyna, Niemcy, Arabia Saudyjska, Szwecja
2026
96’
reż. Sepideh Farsi
Francja, Palestyna, Iran
2025
113’
reż. Gabriela Osio Vanden, Jack Weisman
USA, Kanada, Wielka Brytania
2026
90’
reż. Mehrdad Oskouei, Soraya Akhalaghi
Iran, Dania
2025
77’
reż. Pieter-Jan de Pue
Belgia, Niderlandy
2026
94’
reż. Asgeir Helgestad
Norwegia, Niemcy
2026
96’
reż. Sinéad O'Shea
Irlandia, Dania
2026
96’
reż. Rob Petit
USA, Wielka Brytania
2025
79’
reż. Ruth Beckermann
Austria,Włochy
2025
97’
reż. Lia Hietala & Hannah Reinikainen
Szwecja, Finlandia
2026
86’
reż. Alisa Kovalenko, Marysia Nikitiuk
Ukraina, Polska
2026
85’
reż. Silje Evensmo Jacobsen
Norwegia
2026
80’
reż. Stanley Nelson, Nicole London
Hiszpania, Wlk. Brytania, USA, Curaçao
2025
84’
reż. Jon Glassberg
Austria, USA
2025
83’
reż. Viv Li
Niemiecki, Niderlandy
2025
86’
reż. Felipe Bustos Sierra
Wielka Brytania, Katar
2026
98’
reż. Linder Hampus
Szwecja, Dania, Norwegia
2025
96’
reż. Richard Ladkani
Austria, Brazylia, USA, Kanada, Niemcy
2025
112’
reż. Anna Fitch, Banker White
USA
2025
78’