Przed nami najnowsza adaptacja powieści WICHROWE WZGÓRZA – tym razem w reżyserii Emerald Fennell, która do ról głównych bohaterów wybrała Margot Robbie i Jacoba Elordiego. Zapowiedziane zostały również nowe adaptacje wybitnych dzieł Jane Austin i nowy sezon BRIDGERTONÓW.
Kino kostiumowe osadzone kilka stuleci temu ewidentnie ma się dobrze, a jego fani są spragnieni stylowych ekranizacji i reinterpretacji doskonale znanej literatury
Nie zamierzamy ignorować znaczenia tego trendu, dlatego zapraszamy Was na dyskusje o filmowych period dramach z niezapomnianymi przestrzeniami i pełnymi szyku kostiumami!
Filmy kostiumowe, dające ogromne pole do popisu scenografkom_om i kostiumografkom_om, były obecne w kinie niemalże od początku jego istnienia. Powstawały wówczas filmy epickie – absolutne widowiska z setkami statystów, budowaną od zera scenografią i niezapomnianą akcją. Taki triumf święcił np. QUO VADIS z 1913 r. czy CABIRIA. Prawdziwy boom zauważa się w latach powojennych, kiedy to studia hollywoodzkie nie oszczędzały pieniędzy na scenerię z rozmachem, chcąc uciec konkurencji w postaci telewizji. Tworzyli monumentalne dzieła, często adaptując na przykład twórczość Szekspira – wśród nich można wymienić między innymi: HENRYKA V Laurence’a Oliviera czy OTELLO Orsona Wellesa. W Polsce, choć przygniecionej ciężarem rządów komunistycznych, również pojawiały się wybitne filmy kostiumowe, w których specjalizował się chociażby Jerzy Hoffman, twórca ekranizacji powieści Sienkiewicza. Lata później w Wielkiej Brytanii zbudowano nurt heritage film, czyli kina odwołującego się do kultury i dziedzictwa brytyjskiego. Współcześnie twórcy czerpią inspirację z tych epickich klasyków filmowych, pieczołowicie odwzorowując ówczesne mody i otoczenie historyczne, jednak mają też odwagę do odbiegania od faktów i reinterpretują znaną literaturę piękną.
W lutym proponujemy Wam cykl STYLOWE PERIOD DRAMY, akcentując właśnie stylowość, kreatywne myślenie o przestrzeni i kostiumach, doskonałe role kobiece, ale też odwagę, aby nie brać oryginału literackiego dosłownie. Najpierw zapraszamy do odkrycia HRABINY COSEL Antczaka z doskonałą rolą Jadwigi Barańskiej. Następnie poznamy cwaniaczka BARRY’EGO LYNDONA w reżyserii Stanley’a Kubricka, którego monumentalna produkcja została doceniona przez Amerykańską Akademię Filmową za muzykę, kostiumy, scenografię i zdjęcia – te cztery argumenty powinny wystarczyć, żeby Was przekonać do wizyty w kinie! Przeniesiemy się również do Nowego Jorku, aby znowu zobaczyć Daniela Day-Lewisa w akcji – tym razem u boku Michelle Pfeiffer w WIEKU NIEWINNOŚCI Martina Scorsese. Na tym spotkaniu odwiedzi nas Izabela Górska (Książkowa Baba) jako kolejna gościni DKFu! Podróż zakończymy we Francji razem z MARIĄ ANTONINĄ, przepyszne wizualnie postmodernistyczne dzieło Sofii Coppoli. Zapraszamy na filmową rewię mody i przepychu!
Bilety: 16 zł | Nie przyjmujemy rezerwacji.
PROJEKT WSPÓŁFINANSOWANY ZE ŚRODKÓW

reż. Jerzy Antczak
Polska
1968
139’
Historia romansu hrabiny Cosel z królem Augustem II Mocnym i wielką polityką.
reż. Stanley Kubrick
Wielka Brytania, USA
1975
184’
Ubogi irlandzki szlachcic Redmond Barry darzy uczuciem do swojej kuzynki Nory. Jej rodzina przewidziała dla niej lepszego kandydata do małżeństwa, dlatego Barry zostaje wygnany.
reż. Martin Scorsese
USA
1993
139’
Olśniewający wizualnie film, którego akcja rozgrywa się w latach 70-tych XIX stulecia, opowiada o trojgu bogatych nowojorczykach uwikłanych w miłosny trójkąt.